よく観察し、描くことで人間や社会への思索を深める
洋画専攻では、時代に流されない表現者を育てるため、「描くことの本質」を重視しています。対象をじっくり観察したり、絵具やイーゼルなどの支持体を自分でつくったりしながら、描くことと真摯に向き合い、独自の視点を磨いていきます。授業では美術史なども学び、芸術表現の変遷や、過去の作家たちの技法やメッセージにも触れます。そこで得た気づきは、学生や教員との対話を通して共有し、自らの作風を確立する助けにします。描くことは、人間の生き方、ひいては世界とは何かを追求することです。ここで身につけた思考力や価値観は、絵を描くことだけでなく、人生を歩む中で直面するさまざまな困難を乗り越える力になるでしょう。
科目PICK UP
-
手づくりの絵の具で絵画を制作。「描くこと」の根本を知る。
［造形基礎／2年］
絵を描く道具であるイーゼルや絵の具の制作に挑戦します。また、「見ること＝描くこと」として、人や風景をよく観察し、その真髄をとらえて描く練習を行います。授業を通して、「描くこと」とは何かを考え、ものごとの本質を見る力を養います。 -
歴史と社会の一員として、「何を描くべきか」を考える。
［造形表現／3年］
西洋と日本の美術史や、現代社会の問題について、グループで学習します。そのうえで、美術史の延長線上にある自分、現代社会の一部である自分を意識しながら作品を制作。広い視点をもって「今、何を描くべきか」を考え続ける姿勢を身につけます。
4年間の学び
-
1年次
FIRST
表現者の「幹」をつくる
芸術学部の共通科目を受講して、観察力や思考力、想像力など表現者としての「幹」を育みます。また、7専攻の基礎を広く学び、これから追求する分野を検討していきます。
-
2年次
SECOND
画材や美術史の知識を学ぶ
土や木を採取して絵具をつくり、画材の成り立ちを学びます。実際にものを見て描くことで油彩の課題制作を行いながら、絵画やその他の芸術表現、美術史なども学び、芸術への理解を総合的に深めていきます。
-
3年次
THIRD
作家研究を表現に生かす
抽象絵画への挑戦や、制作と並行した作家研究を通して、表現と社会のつながりを学びます。自分の表現を客観的かつ広い視野でとらえる力をやしない、連作による自主制作を完成させます。
-
4年次
FOURTH
自分の表現を追求する
4年間でつちかった技術や表現力を駆使して、卒業制作に取り組みます。自分自身の表現の可能性や新たな発見を模索しながら、学生生活最後の作品を完成させます。
４年間で身につく能力
- 社会やものの本質を見きわめる観察力
- 物事を深く掘り下げ、多面的にとらえる思考力
- 自分の思いを他者に伝える表現力
